Stage « À la découverte de l’Art Abstrait«
Plongez dans le monde fascinant de l’art abstrait !
Comment apprécier ce type d’art qui peut sembler étrange ou incompréhensible ? Découvrez et explorez les formes, les couleurs et les techniques qui définissent l’art abstrait. Acrylique, encre, collage… tout est permis pour repartir avec une œuvre d’art abstrait unique et un regard différent sur les visites des musées.
Pratique
Stage de 5 après-midis (14h – 17h)
Tarif 200 euros
– Prévoyez une gouter pour la pause – échange de 1h
– Portez une tenue confortable adaptée à l’activité et qui peut être salie.
– Matériel fourni
Prochaines dates
27-31 Octobre 2025
13-17 Avril 2026
16-20 Février 2026
Groupes de 6 participants max (min 4)
L’art abstrait est un courant artistique qui ne cherche pas à représenter la réalité de manière fidèle, mais à exprimer des émotions, des sensations ou des idées à travers des formes, des couleurs ou des textures. Il s’oppose à l’art figuratif, qui imite la nature et les choses visibles.
Mais comment est né l’art abstrait ? Comment apprécier ce type d’art qui peut sembler étrange ou incompréhensible ?
Wassily Kandinsky, Piet Mondrian, Jackson Pollock , Mark Rothko, Joan Miró, Franz Kline, Willem de Kooning, Gerhard Richter…
Nous allons découvrir ses techniques, ses intentions, ce qui les a amenés à s’exprimer de cette manière surprenante, pourquoi ses œuvres sont devenues des incontournables de la peinture abstraite et, surtout, comment mettre en marche notre propre œuvre d’art abstrait… La surprise est assurée !
Nous ferons une visite au Site Granet XXe, Collection Jean Planque, qui nous permettra d’explorer les œuvres des impressionnistes et post-impressionnistes tels que Cézanne, Monet, Van Gogh et Degas. Cette collection exceptionnelle nous emmènera également à la découverte des artistes majeurs du XXe siècle, parmi lesquels Bonnard, Picasso, Braque, Léger, de Staël et Dubuffet.
Objectifs :
- Stimuler la créativité : Encourager les participants à exprimer leurs émotions et leurs idées à travers des œuvres d’art abstraites.
- Développer des compétences artistiques : Apprendre différentes techniques de peinture et de dessin propres à l’art abstrait.
- Favoriser l’expression personnelle : Permettre aux jeunes artistes de développer leur propre style et de gagner en confiance en eux.
Ce que nous allons apprendre :
- Créer avec abandon et lâcher prise
- Nous exprimer à travers la peinture, sans jugement
- Connecter avec les couleurs et notre imaginaire
- Remplir une toile blanche, sans aucune barrière
- Découvrir notre personnalité esthétique
- Suivre notre instinct dans la réalisation abstraite
- Et surtout, nous allons nous amuser en groupe et nous laisser surprendre par notre propre créativité.
Séance 1 : Lâcher prise et cohésion de groupe
Avec notre musique préférée, sélectionnée par chaque artiste, nous explorons l’encre, la gouache et l’acrylique à travers l’art gestuel et l’action painting. Cela nous permet de lâcher prise et de nous affranchir du jugement, tout en apprenant à nous connaître et à favoriser la cohésion de groupe.
Séance 2 : Visite de la collection Jean Planque
Nous visitons le musée autrement, en nous concentrant sur les œuvres qui nous parlent. Nous laissons notre instinct trouver les pièces qui nous touchent et nous surprennent. Après une courte visite en groupe pour comprendre les démarches des artistes et les curiosités sur leurs techniques, les jeunes partent pour une visite individuelle afin de choisir l’œuvre sur laquelle travailler le reste de la semaine.
Nous nous retrouvons ensuite en groupe pour découvrir et partager nos choix. Chaque jeune choisit, sans s’en rendre compte, une œuvre qui définit sa personnalité, la première étape pour trouver leur personnalité esthétique.
Détourner le figuratif à la façon de Picasso, les gribouillages à la main gauche de Dubuffet, les taches de couleurs qui composent un paysage puissant, l’art gestuel et vibrant, l’architecture du cubisme…
Séance 3 : Expression Créative
Une journée consacrée à l’expérimentation des techniques sur les œuvres choisies lors de notre visite au musée.
Notre espace de travail devient un chaos ordonné où chacun se retrouve et où la puissance créatrice et l’envie nous permettent de rire, de nous entraider et de nous dévoiler au groupe. Nous parvenons à trouver une confiance en nous et une assurance qui nous permettent d’exprimer nos peurs et nos envies.
Séance 4 : Création de notre œuvre
Nous choisissons notre technique, le support et tous les outils appris lors des séances précédentes.
Nous sommes prêts à détourner, nous approprier et créer notre propre œuvre.
Séance 5 : Vernissage et création en groupe
Vernissage des jeunes artistes qui repartiront non pas avec une, mais plusieurs œuvres originales, ainsi que de nouveaux amis et des outils créatifs à mettre en pratique au quotidien.
Ensemble, nous créons une fresque entre amis, nous jouons, nous décorons et nous prenons le temps de nous dire au revoir et de célébrer le travail accompli. Nous nous amusons et nous nous sentons très fiers de notre semaine.